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马培童收藏日记 对话
郭建宁评鉴马培童(2)对话顾恺之。
马培童的作品"其意传神，其形蕴灵″，技法上有"与月分色″的雕刻之工。东晋绘画大师顾恺之，高瞻率性，名作《洛神赋图》，出自神仙诗人曹植的《洛神赋》，其作再现灵光 ，出自神仙诗人曹植的《洛神赋》，其作再现灵光，惊动东晋士族门阀。顾恺之强调作品有"目送飞鸿″之气，在这一点上，与出身江南沛县，号为"沛公″的画家马培童的"一瞥惊鸿″的艺术造诣有通达之和。
顾恺之的作品皆为稀世珍宝，渊源于曹植和张华的作品，至今让人神叹不已。马培童的作品皆为卧龙之宝，渊源于佛道儒神真义，让人一睹，视为神品。
我作为历史文化学者，微信小说创始人，对好友`沛公'--著名画家香港画院院长马培童做了 "神交古师‘的点晴之评。
郭建宁写扵河北石家庄 查看更多
2020-04-29 09:52:15 6 0 1432 -
马培童收藏日记 对话
郭建宁评鉴马培童(1)对话曹不兴。
我作为历史文化学者，微信小说创始人，对好友`沛公'--著名画家香港画院院长马培童做了 "神交古师‘的点晴之评。
马培童的绘画艺术之所以震动中国画坛，缘起于" p;马培童的绘画艺术之所以震动中国画坛，缘起于"人与艺术″的融合为一，而神风异彩。在绘画艺术的登峰中，马培童的运画之"风″与中国历史三国时期著名画家曹不兴可比。有"佛画之祖″的曹不兴开佛教绘画之风，彼时，佛教传入中国未宏，曹不兴与当时著名僧人康僧会友情甚笃，在深刻领悟《达摩画像》后，曹不兴执笔立就，佛画顿时熠熠生辉，这一事件惊动了孙权。孙权授意曹不兴以<龙>作画，画成，孙权藏于密室，后遗失。今遗憾曹不兴没有任何作品留世。
马培童的佛画艺术《吴哥窟佛像图》有惊鸿而来的逸气之风，出世便震撼画坛。马培童讲究"点石成金″"雨落心应″的神令技法，这与曹不兴的艺术风格存在异曲同神之工。马培童不以"心领″，而以"神交古师″，辉耀今坛。
作者简介：郭建宁
微信名：风云人物
70后，河北石家庄市人，
历从律师、记者、河北省委内刊副主编职业，
大学客座讲师，历史文化学者。微信小说创始人。 查看更多
2020-04-29 09:50:31 15 0 1931 -
杨牧青创作日记 对话
杨牧青书法鉴赏：释放公正忠诚的初心,去掉自私丑恶的本性;
名称：忠诚的初心
规格：50cm×100cm/5平尺
款识：无产阶级最直接的表现就是全心全意为人民服务来释放公正、忠诚的初心！ 资产阶 、忠诚的初心！ 资产阶级最直接的表现就是用虚伪的善掩饰自私、丑恶的本性！己亥初冬杨牧青于京城。
附议：这个世界，在佛陀眼中看都是大悲大苦的，所以劝一切有情众生要离苦得乐；在孔夫子眼中看都是纷乱争斗不合乎规制的，所以致力恢复周礼而不懈努力；在耶稣基督眼中看世人都有罪，所以要去向上帝赎罪并等待末日的审判；在秦始皇、汉武帝、唐太宗、元太祖眼中看都是我的，于是就不断的在扩张与巩固中交错，创造一个又一个的帝国与盛世！
这个世界，随着发展，文明的不断进步，但在马克思眼中看是剥削与被剥削的关系，所以他才论断资本主义从头到脚都流着肮脏的血；在孙中山眼中看是缺少三民主义，缺少天下为公，于是就革封建王朝的命；在毛主席眼中看是广大人民被三座大山压住不能幸福生活，不能平等，所以要建立新中国，打破万恶的旧社会，自力更生，坚苦奋斗以除旧貌而敢叫日月换新颜！
这个世界，随着向全球化、国际化的大迈进，在习总眼中看人类命运是共同的，是应该要一体化的，前途光明，谁乱搞，谁违背人类社会发展规律和趋势谁就是大罪人！
这个世界，在艺术者眼中看是多姿多彩和五光十色的。在真正的书法人眼中看，其实文字是可洞悉一切的，所以要倾情善待书法给艺术人的恩赐，认识人类文化，探究世界文明，似乎也可以先从中国的书法艺术开始乎？！一一2019年12月26日杨牧青随记 查看更多
2020-04-28 19:21:03 6 0 1308 -
2020-04-28 17:07:52 24 0 1905 -
2020-04-28 17:07:28 14 0 4461 -
叶英伦创作日记 对话
《叶英伦彩墨山水画国画技法》一本由国际著名书画家叶英伦原创编著写实景色教学技法，并由岭南美术出版社出版与全国发行的教学技法画书。本教学技法画书内容学术讲解理论精炼，达到言简意赅，图例色彩丰富能使学习者 更好地掌握美术基础知识。
《叶英伦彩墨山水画国画技法》教学技法书系统地讲解山水画技法，包括山石技法、树木技法、点景技法、人物技法、动物技法等等，这样可使学习者由简至繁、由浅至深地把整个人生情思和艺术素养一并提升到比较高的层次。
《叶英伦彩墨山水画国画技法》适合广大美术爱好者和业余美术设计爱好者与广大大专院校以教学科本使用，学生学习，也受到了广大美术专业工作者和高级3D美术设计名师作参考材料使用。《叶英伦彩墨山水画国画技法》本教学技法入选国家级艺术书画名家名录国际图书馆收藏并得到各个艺术界名人交流专家赏析收藏，也受到了各个艺术书画学者的热心关注和支持赏析收藏。 查看更多
2020-04-28 00:03:39 11 0 1538 -
杨牧青创作日记 对话
名称：大写意国画《写其大意则可，不必拘束于山水物象》
规格：136cm×68cm/8平尺多
款识：写其大意则可，不必拘束于山水物象，然用笔需解脱方是上策，庚子杨牧青于京华。
附议：读经思考，写生 经思考，写生观察，体悟世情，观天鉴地，穷通阴阳，游历河山，挟术以宣化文明是一个中国书画家的终生大事，非此不以名之为中国书画家矣！其理如同揉面，越揉越筋道，然不得揉面法，则将面会揉死，以而于无面味，只能摊个死面饼。约之，此亦水墨之法，亦如戏曲之唱念作打，虽锣鼓喧天而不能字正腔圆，仅落个胭脂水粉面目而已！(可参阅《杨牧青：中国山水画东西宗论》一文及有关论述。)
概叙之，点、线、面是东西方绘画的共性，若于中国大写意水墨画艺术来说，其似乎更胜几筹，不以写实而胜于写实之感，盖因六识通融的原故！然而，其技、其术、其巧、其思之造化，需从书法累功、读取残经破卷与体悟自然山川中出，假令王维、梁楷、徐渭、八大、石涛及至蒲华、老缶、黄宾虹诸辈天降之英华，旷世之奇才，亦不离依此造化而彰显世道人情，寄点线面之于心田矣！
余今言，所谓大写意者，是中国水墨画艺术的重要表现形式，是在小写意及至工笔壁彩的基础上发展而来的，不是凭空产生的，是需要将书法与画法融汇贯通，是对传统的笔法、墨法、章法等在解散创新中升华拓展，是写的一种文化心境，是胸怀天下的情景增益，并不是简单的技法炫酷与色彩空间的垒积！(详见《杨牧青：什么是原生态大写意山水画？》一文有关论述。) 查看更多
2020-04-27 12:28:32 5 0 1252 -
已认证
2020-04-27 11:58:51 12 0 3225 -
已认证
2020-04-27 11:58:04 5 0 2838 -
2020-04-26 23:48:03 4 0 1293 -
杨牧青创作日记 对话
杨牧青点校：最早的一篇中国书法理论东汉崔瑗《草书势》
按：在中国古代文艺理论中，古代的书法理论是极其重要的组成部分，它是我国文艺理论中最宝贵的遗产之一。作为书法家、国画家，如果不认真研究中国古代的书 的书法理论和绘画理论，那么想在书法、绘画艺术上有所作为，这是痴人说梦话的事情，不学无术这是对不学者的告诫！
疑为崔瑗书法《贤女帖》（选自《淳化阁帖》）
释文：贤女委顿积日，治此，为忧悬。惟心，今已极佳，足下勿复忧念。有信来，数附书知闻，以解其忧。（参考清代严可均《全后汉文.卷四十五.崔瑗》）
《草书势》原文：
书契之兴，始自颉皇；写彼鸟迹，以定文章。爰暨末叶，典籍弥繁；时之多僻，政之多权。官事荒芜，勦其墨翰；惟多佐隶，旧字是删。
草书之法，盖又简略；应时谕指，用于卒迫。兼功并用，爱日省力；纯俭之变，岂必古式？
观其法象，俯仰有仪；方不中矩，圆不中规。抑左扬右，望之若欹。兽跂鸟跱，志在飞移；狡兔暴骇，将奔未驰。或行笔点画，状似连珠；绝而不离。畜怒怫郁，放逸后奇。或凌邃惴栗，若据高临危，旁点邪附，似螳螂而抱枝。绝笔收势，馀綖纠结；若山蜂施毒，看隙缘巇；腾蛇赴穴，头没尾垂。
是故，远而望之，漼焉若注岸奔涯；就而察之，一画不可移。几微要妙，临时从宜。略举大较，仿佛若斯。
《 草书势》白话文：
文字的产生，开始于苍颉，他描绘那鸟兽蹄迒之迹，用来制定文字。到了后世，典籍越来越多；时世有许多不常见的事，政治有许多权变；官事荒疏了， 对古代的文字翰墨就有中断的现象 （按通行文译为抄袭等，颇为不妥，与前“管事荒疏”四字和崔瑗为什么要写这个草书论述的原由不为对应。）；有很多辅佐书写的隶人，删简旧文字。
草书的法则，大概还要简略；顺应时势表明意思，用于仓促紧迫之中；功效加快，与篆隶同样地使用，爱惜时间节省了精力；这纯粹是简略方面的变化。为什么一定坚守古老的体式呢？
观看它的形象，低昂都有它特有仪态形势；方呢不合量方形的曲尺，圆呢不合量圆形的圆规。抑左扬右，看去象是倾斜的。像兽踮起脚鸟耸起身子，想在飞走离去；像狡兔突然受惊，将奔驰还未奔驰。 有的行笔点画之间的样子， 形状像似连珠，笔画完了而墨迹相连。蓄积壮气心情悒郁不快，纵放出来就会发生奇异的情景。有的像迫近深邃而恐惧战栗，抵据高处面临危难；旁点偏斜相附，像螳螂抱着枝条。笔画完了要回收笔势，有如将馀剩的线缕缠绕起来。有的如山蜂施放毒气，沿着那罅隙进行；有的像那腾蛇入穴洞，头进去了尾还垂在外面。
所以远看它们，那摧崩的气势呀像汹涌的波涛倾岸奔涯；凑近去察看它们，画也不可移。它的要妙之处，就在于当其时其画采取的适宜的做法。这里略举大概，仿佛就如此吧！（上白话文中部分文字选自“ 黎克明新浪博客”2014年发出的译文。 ）
注1：或行笔点画， 在通行文本中行笔、画三字散佚缺失，今据上下文关系和词语表达内容与方式，予以补注。
注2：对个别字进行拼音标注。
勦，音jiǎo，同剿，意思是灭绝、消灭、中断。如，南朝梁沈约《恩倖传论》：“构造同异，与树禍隙，帝弟宗王，相继屠勦。”
巇，音xī ，意思是缝隙、乘机、伺机。如，韩愈《释言》：“不能奔走乘机抵巇以要权利。”
漼，音cuǐ，意思是水深。如，《诗·小雅·小弁》：“有漼者渊。”
注3：崔瑗（77年-142年），字子玉，东汉涿郡安平（今属河北）人。年轻时游学京都洛阳，与张衡、马融等为伍，官至济北相。崔瑗书法师法杜度，擅长章草，在书法史上地位显要，人称崔、杜。后来张芝取法崔、杜，其书大进，成为汉代草书之集大成者，被誉为“草圣”。对于崔瑗的草书，后世评价很高。“草圣”张芝自云“上比崔杜不足”。三国时魏人韦诞称其“书体甚浓，结字工巧。”南朝梁袁昂《古今书评》云：“崔子玉书如危峰阻日，孤松一枝，有绝望之意。”作品疑见于清代严可均《全后汉文.卷四十五.崔瑗》，著有《草书势》。
注4：《草书势》是谈论草书技法的，用比喻的手法加以描述，其词藻之丽开后世唐代孙过庭《书谱》之先河，原文见于《晋书列传 ·第六·卫恒传》。这是 中国历史上流传至今最早的一篇书法论文，是专门论述草书的， 记录了崔瑗对草书艺术的审美与感受。
注5：本“点校文”参用了《书法空间》、《古今文字集成》、《360doc个人图书馆》等图文和网络上的相关作者文字，在此一并鸣谢！2020年4月26日杨牧青于北京 查看更多
2020-04-26 17:00:49 5 0 1525 -
2020-04-26 11:42:49 15 0 1478 -
2020-04-26 10:52:12 12 0 3204 -
陈文斌创作日记 对话
书法写东坡黄州寒食诗之二。“春江欲入户，雨势来不已。 小屋如渔舟，蒙蒙水云里。空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。 那知是寒食，但见乌衔纸。”
2020-04-26 09:25:18 5 0 1186 -
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2020-04-25 19:14:49 11 0 1785 -
杨牧青创作日记 对话
名称：大写意国画《胸纳天地万古之妙相，笔开山水百代之风》
规格：100cm×50cm/5平尺/老纸
款识：胸纳天地万古之妙相，笔开山水百代之风，甲午春杨牧青作于京。
备注：2014年甲午，天地木 甲午，天地木火相生，火气呈旺。这一年我画的山水画大多红色或浓彩之相，少了许多水黑墨白之境。几年过去了，返观也不是我刻意而为之如此，实乃阴阳五行变化之炁于案头，以促吾成此相。论之，画者亦需顺乎天地之炁，非人力可矫揉造作或抗衡的！
附议：读经思考，写生观察，体悟世情，观天鉴地，穷通阴阳，游历河山，挟术以宣化文明是一个中国书画家的终生大事，非此不以名之为中国书画家矣！其理如同揉面，越揉越筋道，然不得揉面法，则将面会揉死，以而于无面味，只能摊个死面饼。约之，此亦水墨之法，亦如戏曲之唱念作打，虽锣鼓喧天而不能字正腔圆，仅落个胭脂水粉面目而已！(可参阅《杨牧青：中国山水画东西宗论》一文及有关论述。)
概叙之，点、线、面是东西方绘画的共性，若于中国大写意水墨画艺术来说，其似乎更胜几筹，不以写实而胜于写实之感，盖因六识通融的原故！然而，其技、其术、其巧、其思之造化，需从书法累功、读取残经破卷与体悟自然山川中出，假令王维、梁楷、徐渭、八大、石涛及至蒲华、老缶、黄宾虹诸辈天降之英华，旷世之奇才，亦不离依此造化而彰显世道人情，寄点线面之于心田矣！
余今言，所谓大写意者，是中国水墨画艺术的重要表现形式，是在小写意及至工笔壁彩的基础上发展而来的，不是凭空产生的，是需要将书法与画法融汇贯通，是对传统的笔法、墨法、章法等在解散创新中升华拓展，是写的一种文化心境，是胸怀天下的情景增益，并不是简单的技法炫酷与色彩空间的垒积！(详见《杨牧青：什么是原生态大写意山水画？》一文有关论述。) 查看更多
2020-04-25 16:48:40 9 0 1404 -
2020-04-24 17:53:51 43 0 1581 -
2020-04-24 16:24:04 16 0 2599 -
周鹏飞收藏日记 对话
收藏品文嘉书法，文征明儿子。逸笔草草，韵味十足。
2020-04-24 16:13:27 5 0 1681 -
荆古轩创作日记 对话
疫情过后总有日，梅雪竞放满园春;
非常时期居家中，返乡江汉抗疫情，疫情过后总有日，梅雪竞放满园春。
——荆门尹峰在江汉管理局社区赏梅附诗画记有感。
2020-04-24 14:31:09 3 0 1037 -
2020-04-24 13:47:53 16 0 4271 -
杨牧青创作日记 对话
名称：大写意国画《是夜枯笔疾行，始知画有其精神》
规格：136cm×68cm/8平尺多
款识：是夜枯笔疾行，始知画有其精神，戊戌正月初十夜杨牧青于北京。
附议：读经思考，写生观察，体悟世情，观天 悟世情，观天鉴地，穷通阴阳，游历河山，挟术以宣化文明是一个中国书画家的终生大事，非此不以名之为中国书画家矣！其理如同揉面，越揉越筋道，然不得揉面法，则将面会揉死，以而于无面味，只能摊个死面饼。约之，此亦水墨之法，亦如戏曲之唱念作打，虽锣鼓喧天而不能字正腔圆，仅落个胭脂水粉面目而已！(可参阅《杨牧青：中国山水画东西宗论》一文及有关论述。)
概叙之，点、线、面是东西方绘画的共性，若于中国大写意水墨画艺术来说，其似乎更胜几筹，不以写实而胜于写实之感，盖因六识通融的原故！然而，其技、其术、其巧、其思之造化，需从书法累功、读取残经破卷与体悟自然山川中出，假令王维、梁楷、徐渭、八大、石涛及至蒲华、老缶、黄宾虹诸辈天降之英华，旷世之奇才，亦不离依此造化而彰显世道人情，寄点线面之于心田矣！
余今言，所谓大写意者，是中国水墨画艺术的重要表现形式，是在小写意及至工笔壁彩的基础上发展而来的，不是凭空产生的，是需要将书法与画法融汇贯通，是对传统的笔法、墨法、章法等在解散创新中升华拓展，是写的一种文化心境，是胸怀天下的情景增益，并不是简单的技法炫酷与色彩空间的垒积！(详见《杨牧青：什么是原生态大写意山水画？》一文有关论述。) 查看更多
2020-04-24 12:34:32 9 0 1618 -
2020-04-24 11:35:15 5 0 1609 -
刘慧敏创作日记 对话
国画山水画小六尺黄山系列作品《云海朝晖图》《云海揽胜图》《云海胜景图》《黄山云海》；
刘慧敏庚子年春月国画山水画作品黄山系列。请欣赏，欢迎订制。
2020-04-24 09:11:53 15 0 3391 -
朱德茂创作日记 对话
草书书法录汉乐府《长歌行》；
青青园中葵，朝露待日晞。
阳春布德泽，万物生光辉。
常恐秋节至，焜黄华叶衰。
百川东到海，何时复西归?
少壮不努力，老大徒伤悲。
2020-04-23 22:34:33 12 0 3500 -
朱德茂创作日记 对话
草书录唐王驾诗《社日》四尺中堂；
鹅湖山下稻粱肥，豚栅鸡栖半掩扉。
桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。
2020-04-23 22:32:28 11 0 2194 -
杨牧青创作日记 对话
有问者曰：张大千、李可染、傅抱石、陆俨少、黄宾虹五位国画大师，谁的“山水画”更胜一筹？
余答之曰：虽各有特色，但是：黄宾虹第一，张大千第二，傅抱石第三，李可染第四/问题是傅、李与黄、张还有一定差距， 距，陆俨少第五/问题是陆又与傅、李还有一定差距，与黄、张相差且很远。
余复言之，本来文无第一，武无第二，强论如斯而已。艺术不像体育等项目有硬性的竞技标准或指标，所以全凭学习者、欣赏者学养与阅历了。学养深者看的深，看得透；阅历广且能悟得世炎凉者则知之更深，知之更明。人情炼达，世事洞明，则又是另一翻之境了！
余常言，道高无人，唯有多情，唯有多情，始能才智双运，悲欣交集，这些都是出自一点灵台而已，非唯物唯心能左右的。反之，只能凭个人喜好与感觉，或人云亦云，或机械化、程式化的艺术匠人罢了。对于艺术而言，理论与实践，先天与后天，不能缺一。又，没吃过梨子就不知道梨子啥滋味，没有悟道而言道者等于盲人言大象长得什么模样，此喻亦可佐参一二！一一杨牧青随记 查看更多
2020-04-23 20:49:03 7 0 1300 -
杨牧青创作日记 对话
名称：大写意国画《访贤归来勤读经》
规格：136cm×68cm/8平尺多
款识：访贤归来勤读经，庚子杨牧青写。
附议：读经思考，写生观察，体悟世情，观天鉴地，穷通阴阳，游历河山，挟术以宣化文明是 以宣化文明是一个中国书画家的终生大事，非此不以名之为中国书画家矣！其理如同揉面，越揉越筋道，然不得揉面法，则将面会揉死，以而于无面味，只能摊个死面饼。约之，此亦水墨之法，亦如戏曲之唱念作打，虽锣鼓喧天而不能字正腔圆，仅落个胭脂水粉面目而已！(可参阅《杨牧青：中国山水画东西宗论》一文及有关论述。)
概叙之，点、线、面是东西方绘画的共性，若于中国大写意水墨画艺术来说，其似乎更胜几筹，不以写实而胜于写实之感，盖因六识通融的原故！然而，其技、其术、其巧、其思之造化，需从书法累功、读取残经破卷与体悟自然山川中出，假令王维、梁楷、徐渭、八大、石涛及至蒲华、老缶、黄宾虹诸辈天降之英华，旷世之奇才，亦不离依此造化而彰显世道人情，寄点线面之于心田矣！
余今言，所谓大写意者，是中国水墨画艺术的重要表现形式，是在小写意及至工笔壁彩的基础上发展而来的，不是凭空产生的，是需要将书法与画法融汇贯通，是对传统的笔法、墨法、章法等在解散创新中升华拓展，是写的一种文化心境，是胸怀天下的情景增益，并不是简单的技法炫酷与色彩空间的垒积！(详见《杨牧青：什么是原生态大写意山水画？》一文有关论述。) 查看更多
2020-04-23 15:53:52 5 0 1461 -
荆古轩创作日记 对话
非常时期居家中，返乡江汉抗疫情，书画山水习笔墨，岂将岁月悠闲过。——荆门尹峰附诗画记有感。
2020-04-23 14:23:55 4 0 1192 -
杨牧青创作日记 对话
名称：大写意国画《神州春风，田园祥和》
规格：136cm×68cm/8平尺多
款识：神州春风，田园祥和，庚子杨牧青作。
附议：读经思考，写生观察，体悟世情，观天鉴地，穷通阴阳，游历河山，挟术以宣 山，挟术以宣化文明是一个中国书画家的终生大事，非此不以名之为中国书画家矣！其理如同揉面，越揉越筋道，然不得揉面法，则将面会揉死，以而于无面味，只能摊个死面饼。约之，此亦水墨之法，亦如戏曲之唱念作打，虽锣鼓喧天而不能字正腔圆，仅落个胭脂水粉面目而已！(可参阅《杨牧青：中国山水画东西宗论》一文及有关论述。)
概叙之，点、线、面是东西方绘画的共性，若于中国大写意水墨画艺术来说，其似乎更胜几筹，不以写实而胜于写实之感，盖因六识通融的原故！然而，其技、其术、其巧、其思之造化，需从书法累功、读取残经破卷与体悟自然山川中出，假令王维、梁楷、徐渭、八大、石涛及至蒲华、老缶、黄宾虹诸辈天降之英华，旷世之奇才，亦不离依此造化而彰显世道人情，寄点线面之于心田矣！
余今言，所谓大写意者，是中国水墨画艺术的重要表现形式，是在小写意及至工笔壁彩的基础上发展而来的，不是凭空产生的，是需要将书法与画法融汇贯通，是对传统的笔法、墨法、章法等在解散创新中升华拓展，是写的一种文化心境，是胸怀天下的情景增益，并不是简单的技法炫酷与色彩空间的垒积！(详见《杨牧青：什么是原生态大写意山水画？》一文有关论述。) 查看更多
2020-04-23 13:18:32 7 0 1252
