马培童收藏：对话倪瓒水墨山水画，潘玮萱评马

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对话倪瓒水墨山水画，潘玮萱评马培童（41）
  倪瓒，无锡人，号云林子，其家为江南巨富，雄于资财，喜与名士往来。元末社会动荡，卖去田庐，散其家资，浪游于五湖三泖间，寄居村舍、寺观，故有倪迂之称。擅长山水、竹石、多以水墨为之，山水初宗董源，后参荆、关法，喜用干笔，善作淡墨，山石创用折带皴，写山石树木则兼师李成，所作大都取材于太湖一带景色，好作疏林坡岸、浅水遥岑之景，意境萧散简远，简中寓繁。画竹自称逸笔草草，不求形似，聊写胸中逸气。明代江南文人以有无收藏倪瓒的画而分雅俗。
  倪瓒的山水画除了学习同代的黄公望外，主要师承董源画法，荆浩、关仝、李成也给他以深刻影响，他独创的折带皴法，以枯笔侧锋皴山体，既不渲染，也不敷色，然却呈现出天真幽淡、孤寂恬静的风格。倪瓒山水画均为固定模式:画为立轴，最近景为平缓坡石，上有杂树数株，或茅亭一间。中景是不着笔的一片空白。高处为远景，是低矮的山坡或浅平的峰峦，取势淡远而去。这种构图格式，他画了几十年。简者不一定蕴寓意味，淡者亦可能失于空洞，画家落笔时意念不仅在笔下，更要考虑空白的分布。
  山水画到了唐宋时期，无论是描绘重峦叠嶂的雄奇之势，还是淡墨烟岚的追韵之境，都是以自然景观为基本的运墨走笔。直到元代则风貌焕然一新，画家们纷纷强调以书法入画，讲究以心造境，这当属倪瓒做的最彻底。他所创造的山水不再是对实景追摹临写，而是以一种观念的合成，表现其独特的心境与象外之韵。其画作大都取材于太湖一带江南山水，在布局上不仅减笔，在画面景致上更是刪繁就简，达到意境萧散简远之效。如《渔庄秋霁图》（见图一）中景大量的空白可见是何等的空旷，与其说是三段式艺术，倒不如说舍中景处理画面。这种由近景直接跳跃到远景的做法，显然是受到南宋的马远、夏圭的马一角、夏半边影响。
  马培童以下作品，删繁就简，当中留大量空白，令观者拓展无限的想象空间，有倪瓒余韵。倪瓒在塑造形质时以技法完成对“意”的雕琢，倪瓒不仅能够以形写神，把持神态，同时，还能够蕴神采而致思。其作品《六君子图》（见下图2）以树喻君子，表达了作者对君子“正直特立”高风的崇尚。马培童以下新岩画作品（图345）融入中国人面像及中国其他元素，远看是一座山，近看是石窟佛陀。这种山放大是符号，是汉像石刻，内容有图滕、甲骨文、汉画像石像、现代民族等。佛既是山，山既是佛，构图虽极简却笔意极深，似道家所说的大音希声，大象无形，在点滴的笔触间给人以超现实感悟，有倪瓒之余韵。
——(潘玮萱写於上海）