马培童收藏：对话边明代宫廷画家景昭工笔花鸟

马培童收藏 对话

加友

对话边明代宫廷画家景昭工笔花鸟画，潘玮萱评马培童（46）
  边景昭，福建沙县人，明代宫廷画家，任画院待诏，边景昭博学多能，工诗善画，尤善禽鸟、花果。
  边景昭的工笔花鸟是在继承了两宋院体工笔墨彩的基础上，形成了自己独有的风格。
  边景昭画花鸟，画法工细精到，形象正确逼真，景色浓郁富丽，一图之中能描绘多种不同的禽鸟。画史将其与吕纪同誉为明代工笔花鸟画的高手。边景昭的工笔花鸟。布局十分得体，穿插有致，所绘禽鸟形态各异，类尽其态，敷色妍丽富贵，沉着不艳。边景昭除了在造型，布置和设色上下功夫之外，他的工笔花鸟常呈现出一派祥和端庄之气。自宫廷绘画开创以来,即以“实用”为其首要特点,一方面要符合皇室贵族追求喜庆吉祥的心理需求,一方面要为其宣扬儒家义理以“成教化,助人伦”,并且许多宫廷画家的作品多为“应诏所作”,更需顺应统治阶级的要求。
  由于明代宫廷画家地位低下,更是出现了大量迎合、奉承皇室贵族的作品。边景昭的花鸟画也体现了其继承政教功用、宣传儒教、表现吉祥富贵的皇家气派等特点。
  马培童以下所绘的孔雀作品，均有雍容华贵之气息，同时又不同于宫廷院体画，有边景昭之余韵。边景昭其风格雍容华贵,颇具皇家所赞赏的富贵气派。这首先与其画幅尺寸有一定的关系。其传世作品多为大尺幅,如《竹鶴图》纵181.2厘米、横117.9厘米,《三友百禽图》纵152.5厘米、横93.5厘米,《雪梅双鹤图》纵156厘米、横91厘米,比之宋人作品多一平方尺左右的册页小景,气魄迥然不同。马培童以下花鸟画，均为大幅作品，华贵气息浓郁，有边景昭之余韵。
  边景昭花鸟作品中,以鹤为主体的占了极大比重,如《竹鹤图》（见图一）《梅竹双鹤图》、《双鹤图》、《百鶴图》等。《历代名画记》载:“屏风六扇鹤样,自(薛)稷始也。”说明鹤的形态自唐薛稷以来,便形成一套较为固定的样式。这些样式在边景昭的花鸟画作品中都有一定体现。其构图也具有明初独特的时代特点,不似南宋院画所常见的折枝小景,而追求“茂密饱满”的效果。马培童以下作品，所画的鹭各尽其态，有边景昭之遗风，同时构图饱满，二者的装饰性色彩更与南宋花鸟画迥异其趣，妍丽中凸显雍容浑朴,露出新的时代风格端倪。
——（潘玮萱写於上海）