-
安士胜收藏日记 对话
笔情墨趣写我心——安士胜其人其画
作者:王炳学
写完这个题目,感觉有一点俗意,但想来想去,还是这个题目比较适合士胜和他的画。记得第一次见到安士胜,单薄瘦弱中洋溢着一种艺术家的热情,一头长发,颇 种艺术家的热情,一头长发,颇具艺术家的气质和风范。
士胜自幼喜欢绘画,为了学画,吃过很多苦,一路走来,艺术之路充满艰辛而又得到很多快乐。毕业于天津师范大学美术专业,师从于著名花鸟画家郭书仁先生,20余年的痴迷与刻苦,为安士胜的笔墨人生奠定了坚实的基础。2016年,安士胜的中国画技法《写意花鸟双钩画法》一书,由天津杨柳青画社出版。翻开这本技法类专业教学书,一幅幅半工半写、双钩而成的梅兰竹菊和工笔翎羽,造型准确生动,线质细腻劲爽,色彩淡雅,灵动自然,巧趣相生。再加上精彩详细的讲解,相信对花鸟画,特别是白描、双钩画法学习者一定会受益匪浅。我们从这些双钩画中,很清晰地看到安士胜于传统花鸟画深厚的笔墨功力和积淀。 查看更多2020-07-21 12:09:34 43 0 3523 -
马培童创作日记 对话
《焦墨、“一画”开天地》马培童焦墨画感悟笔记(162)
焦墨画也要讲究用笔、主要是笔法,笔如其人”,石涛崇尚的“一画论”揭示出中国书画线条背后隐藏着创作者精神世界的表达和追求,焦墨枯笔线条可以看 追求,焦墨枯笔线条可以看出笔法和功力,正是焦墨画家身体状态、精神面貌、文化素养、枯笔渴墨功力等综合因素的瞬间表现,一画一点一面,就断言“枯笔渴墨的玄机,对于常人而言似乎有点不可思义,对画焦墨而言、却阐明了中国焦画最原始、最基本,也是最核心的基因。
“一画”是有生命的,一画开天地、天地之道、道发自然、自然生万物,万物由一生、一生二、 二生三、 三生万物。是画家的高度凝炼,心血都倾注其中,只有不断的修炼“一画”的内涵与深度,才能坚守中国焦墨画的民族精神。
枯笔渴墨、是传统中国焦墨画之精魂。可以说,枯笔渴墨法、如缺了这两者,焦墨就难以立起来。但到了今天,焦墨画家在笔力要下苦力,创作时敢露笔,笔笔生发,那么,对于当代中国焦墨画而言,“枯笔”渴墨”、最重要,这样中国焦墨画的继承和发展才有“奔头”。
马培童写扵徐州沛县 查看更多2020-07-21 11:50:27 22 0 1541 -
马培童创作日记 对话
《焦墨画,一生的追求》马培童焦墨画感悟笔记(161)
我用焦墨画造像,是我一生中的追求,不只是为了赚多少钱,而是把焦墨发扬光大,更多的时候,是为了心中的梦想,从小就信仰毛泽东,这次到井冈山、又走 泽东,这次到井冈山、又走向了红色革命之路, 想为毛泽东造像塑身。是一种希望,一种尊严,一种责任,一种使命,是为了让自己的人生,变得更加强大、更加独立和完整。 是追求自我的成长。
内心强大,修养、孝心、爱心、感恩之心足够时,成熟和成长和成功更重要!做一个值钱的人,比做一个有钱的人更重要!洗涤心尘,净化身心,静心看世界,佛、是毛主席、毛主席全国人民和全世界人民心中的佛,佛度有缘人。不管何时,何地,何境,保持一颗静心都是一种美好的生活状态,静是一种品格,是一种智慧。
只要努力,就有累,有烦,有苦,有甜。身可以劳累,心要淡定、合掌时,一只手代表佛,一只手代表受苦的众生,我们合掌时希望把佛的功德、快乐所以合掌我们叫悲智双运。
南无阿弥陀佛!
马培童写扵井冈山 查看更多2020-07-21 11:49:43 16 0 1243 -
马培童创作日记 对话
《用生命作笔,以灵魂作画》马培童焦墨画感悟笔记(160)
焦墨画,我从2000年开始闭门谢客,开始研究,探索焦墨技法,生命作笔,以血液作墨,以灵魂创作,忘掉了痛苦,忘掉了饥饿,忘掉了口渴,忘掉了 饥饿,忘掉了口渴,忘掉了身边的一切和自我 ,用十五的时间研究焦墨和重彩,创新了石窟佛造像技法,“刻石皴” 把佛造像刻在宣纸上,没有一丝疲倦和懈怠,只有抑制不住的创新激情。至今己十八年、这辈子从拿得起放不下的除了筷子,就是画笔。置身其中,希望能够创作好的作品,带给人的思想。宗教、灵性、图腾。
佛造像是进行创作的主要元素。为了创作一幅好作品,可以把什么都忘了,黑白之间近二十年从柬埔吴哥石窟,到中国四大石窟,目前正在进行下一组作品的创作。敦煌莫高窟写生展现在画面中的,创作就是一个永不枯竭的灵魂。但到了井冈山革命圣地,张总,张宝信先生又改变了我的想法,又打算创作红色题材的作品,来宣传毛泽东思想,和井冈山红色圣山灵魂,必须尝试一些超出自己能力范围的事情。去尝试、去突破,去感知,去记录。当你忘记越多,也许就会越多人记得你。
马培童写扵井岗山,香港美协创作写生基地 查看更多2020-07-21 11:49:00 14 0 1003 -
马培童创作日记 对话
《苦功修练,方能成佛》马培童焦墨画感悟笔记(159)
焦墨画的练习,要一辈子下苦功,焦墨画是创造性的绘画,真正画好是不容易的。 要有正确的艺术道路、把路子走正;还要在枯笔渴墨下功夫。“生而知之 把路子走正;还要在枯笔渴墨下功夫。“生而知之”、“学而能之”只有学而知之。
对学画的人来说,天份是最重要,要特别喜欢画,绘画本身应该说是很难的,因为它不仅是门学问,同时还要有很高的技能。基本功要强:踏踏实实,是将来艺术长成参天的大树 ,我的总结还有两句话,练一辈子基本功,天天写总结。画画必须根据创作的需要,去写生,去练功。学无止境,学问也无止境,绘画语言、是以可视形象、反映客观事物,造型能力不好,等于没有绘画语言。
造型能力,指对形象、轮廓、明暗、层次、透视等的描绘能力,即对客观事物的刻划要准确。提高造型能力,是艺术发展首要的前提。我画画,对自己的毛笔性能、特点,表现手法、技巧、技法都要深入研究。画焦墨画,对枯笔渴墨的研究要下很大功夫,用枯笔、用渴墨要有所认识。如何使用好枯笔渴墨,枯笔渴墨在宣纸上的表现效果,都关系着焦墨画的特点,因此对焦墨的工具运用、技法要进行专门刻苦的炼习,才能 得心应手。
马培童写扵井冈山 查看更多2020-07-21 11:48:28 21 0 1419 -
马培童创作日记 对话
《焦墨绘画、唤醒千年灵魂》马培童焦墨画感悟笔记(158)
焦墨画画佛造像,佛教文化是世相文化的神化表现,神化佛灵艺术往往表达了世俗生活中的人性寄托。因之,我把佛教题材作为重要画题。有较浓的佛缘情 重要画题。有较浓的佛缘情结。
善用枯笔渴墨创造佛像画境,并把自己乐观和悲天悯人的情怀,寄托于创作之中。因之,我笔下的佛像明亮温和,慈悲宁静。其富有金石弧形线条,描绘出佛像祥和的慧眼,微笑的嘴,颀长的寿耳和仁慈的面颊,有禅意,更有人性,让人观之可敬可亲.十分契合世人内心对神性的向往。因此,常被藏家高价请走,多地寺院邀请我画佛造像,我在龙门石窟写生,创作了二米乘5米的大幅作品,一时被媒体叹为奇葩。
以绘画唤醒灵魂。复苏生命”。是对佛教神话独特解读。这些解读亦神亦人,亦真亦奇.充满奇想和文化呼吸。精神永生的礼赞。奇妙中启示真理,在平淡中彰显崇高,有别于芸芸众家,是属于我自己的独特个性和风格。
马培童写扵井冈山 查看更多2020-07-21 11:47:29 14 0 1374 -
已认证2020-07-20 21:48:12 5 0 1279
-
杨牧青创作日记 对话
见物思情,此秦琼敬德二位门神爷,系关陇民俗之风,河洛非此,江南亦非此。然今此爷儿比起几十年前,其色彩上多了艳丽和炫酷,少了记忆中那份质朴和纯真!
余幼时依此爷儿涂鸦描摹,经常弄得唇手花绿,到了孩童时 童时就能勾线着彩。世代靠天吃饭的革命老区,农业生产是头等大事,割麦收庄稼是中华民族的优秀传统之一,村舍亲族大人们见余写画,持赞者少矣,皆言此娃儿不学好,不去帮大人上地头去干农活儿,尽整些没用的云云。
后来,及长入学,毛笔习书,生活园地,板报文艺,甚为得心应手,在五讲四美三热爱中倍生了信心力,相信这娃儿是个好孩子!
再后来,寒暑假期,画些关公战秦琼,描些敬德笑张飞,弄些深山藏古寺,马蹄踏香花飞去,由是入道。更喜者可换来一分二分之币,积少成多,币多则能以生计故,以生计故无杂念,无有杂念故,一心向艺以为文,只不过断肠人不在天涯都老了先生而已!一一杨牧青随记 查看更多2020-07-20 14:44:13 5 0 1679 -
荆古轩收藏日记 对话
传承红色基因,感受伟人风采。收集一组80年代纪念刘少奇伟大光辉战斗的一生图片展览老照片。此照片的原照胶卷应存档于档案馆中.多半都是新华社专业记者所特拍。此翻拍原照也只有当时参加展览所用。
2020-07-19 20:22:22 12 0 1650 -
荆古轩收藏日记 对话
传承红色文化,感受时代特色。收集一组有历史意义和时代特色的六七十年代宣传画片。
2020-07-19 20:09:14 12 0 1568 -
鉴藏文化创作日记 对话
《胡画胡说·第三十五期》
图文·崔大有
*信天才的都是庸才。
*当今艺术的普遍现象:不懂艺术的藏家养着不懂艺术的艺术家。不懂艺术的艺术家告诉别人什么是艺术。
*外行收藏很尴尬。不懂的怕自己被骗 不懂的怕自己被骗,自以为懂的肯定被骗。不喜欢的怕不是好东西,喜欢的肯定不是好东西。
*收藏是压缩膨胀财富的最好手段。不懂得话,也是缩水财富的最快方式。
*艺术是一码事,市场又是一码事。左腿往左,右腿往右,这么走,结果只能扯着蛋。
每个人都在艺术史中择取子集并形成新的集合,同时不断的扩展完备艺术史这个集合。
*齐白石一辈子没放下一个画;
吴昌硕一辈子没放下一个写;
黄宾虹一辈子没放下一个勾;
李可染一辈子没放下一个制;
潘天寿一辈子没放下一个造。
*汾阳吕公不惑得子,逢人便夸诩,亲邻甚恶。某日遇翁卖犢,盛赞其善。公及近,未知卖驴,只闻夸美,抢白道:吾子比汝家强百倍矣!人问:可曾牵来。
*德宗出宫寻美,久觉无味。众妃与内监谋,愿与城中诸妓同伺驾。上大悦,问近日多佳人,何处寻来。内侍答:皆吾皇妃嫔。近来购书,内容时有重复,与此相类。
*友择画作屏,兰竹松,不需梅菊。余会其意,豆列其中。问:何以用豆,是否不雅?答:汝素以陶潜为雅士,怎不知有“种豆南山下”。豆列其中,为四类中之至雅。要知:染不得尘俗谓伪雅,吃不饱肚子才真俗。
*莱阳有两位官老爷,一位学齐白石的崔子范,一位学黄宾虹的黄逸宾。前者较之白石更见清爽鲜明,简俗一时称道。后者比之宾翁稍有别趣,亦为陆沙二公嘉许。
*朱新建外在个性和内在共性都很高。
第一,骨子里文人才子浪荡不羁的那股骚劲,往时是共性现在是个性。现在人都假的,骚不起来。所以他的画有态,尤其女人。
第二,内在笔墨修养审美的共性,他在一定程度上根据能力有自己的取舍。几乎百分之九十九都在门外。前人的共性现在也成了个性。
笔墨手段属秦淮,三分风流两分才。
哪知明清五百载,唤出一个老朱来。
*个性是艺术的共性。
*用实能实,为虚不虚。
*日日贪嗔痴,
世世食色忙。
不存圣贤心,
不作成佛想。
*钱养艺是百之于万,艺养人万不能一。
*外行忽悠糊涂人,内行侍候明白人。
*一门手艺一个时代有一人开粥厂是这行的幸事,因为大部分都是端着碗赶斋的。
*我之所谓大者:布置落落,不事修饰,立意之大者。平正疏爽,直起直落,笔意之大者。传写典雅,绝去俚俗,画意之大者。安顿稳重,波澜老成,局意之大者。
*学楷纸熟,墨浓,笔贯,行缓,锋束,体大,势正。自欧柳入颜赵能不柔弱。以帖入碑能不谬体。由告身竹山归中兴八关,麻姑家庙,楷则或不失法。
*文、沈、祝皆法山谷。文雅而寡味,沈似而未变,祝畅而无机。
*古人所见所学有限,面目承袭,三代难能一变。故而精深。今人中外古今,名家名作,一时在手,观千剑却未能操一曲。
*中国画教学人言去吴取潘,若如此潘于何处生?当无根基矣。或可吴为体,潘为用。
今人临摹皆未得形神一二,即想变化八九真如《应谐录:兄弟争雁》中之蠢类。 查看更多2020-07-19 16:47:23 3 0 1906 -
杨牧青创作日记 对话
杨牧青:省书协主席空缺,应为宣传文联部门点赞;
2020年7月18日
由于新时代的国民素质普遍提高与自我觉醒,以及重要者是网络的快速发展,促使社会上许多事情、许多行业都变得越来越阳光,越来越透明 越阳光,越来越透明,过去用纸包火的事情就不好搞了,面子、形象工程也会越来越少,随之而来的公平、公正、法治、正义、文明、美好就会多起来。
最近,某省书协换届因“主席空缺”而引起业内外许多热议,网上时时涌现其事,似乎有一种聚焦之势,什么“一言难尽”、“无奈之举”、“没有主席,把艺术还给平常”……等说法都有。仔细浏览网上各方的信息披露,不难看出该省的宣传、文联部门对选举“主席”的这件事情还是很慎重的,工作也是很认真的,估计也考虑到了方面方面的问题。因此上,我们应为该省的宣传、文联部门点个大大的赞!
按坚持“党管文艺建设,党管文艺家,党管文艺阵地”的基本原则说,只有文化艺术管理部门对各级书协、美协、画院等这些机构能够保持一个高度的、清晰的、良好的监管职责和科学合理的决策指导意见,维护风清气正、德艺双馨的行业风尚,那么“文艺创作要坚持与时代同步伐、以人民为中心、以精品奉献人民、用明德引领风尚。”的“主旨”就会实施的更好,更加接地气!
依笔者之愚见,当今新时代及今后时期,没有书协、美协、画院主席/院长会更好,相信书法、绘画的艺术事业会更加繁荣,关键还能为各级财政节省一笔不小的开支,其额度应说是相当惊人的啊!
当前全国有34个省级行政区和3185市县级行政区,各级书协、美协、画院等文艺组织机构会有多少人拥挤在主席(院长)、副主席(副院长)、(主席团/院委员、院士)这个位置上呢?并需要是多少财政来养活呢?按一个文艺组织机构少至有10到15位的人员来算,即(34+3185)x10(15)=32190人(36950人),这么多的人员若以副处级、处级(或兼顾一些厅局级)待遇来均算(仔细去看,各级文艺组织机构的“主席团成员”没有一个是体制外不拿工资的人员,真正的职业艺术家进入不了这个体制圈的呵)这要多少财政开支啊?!而且这些人员在本职工作的时候还一门心思的大搞艺术品经济创收,一个一个的竞赛式的攀比,谁还有良心去搞“文艺以人民为中心”的事情呢?!算术学得好的请仔细算一算吧,这还不算其它行政事业单位的文艺组织机构及各部委、文联管理的文艺组织机构啊!
臃肿的、欠合理的组织机构必须要改革,而且要刮骨疗毒式的大改革,不改革就会拖累国家的良好发展,有损人民劳动的积极创造性!
像书协、美协、画院这些文艺组织机构怎么改呢?其实很简单,以文联管理来说,把各级协会撤销,没有主席、理事、会员什么区别,直接设置各专业办公室,一律根据各自的文艺职业(专业)特长来对待,“以奖代养”、以作品质量好坏向社会说话,要想成为职业的文艺人必然要付出一般常人的职业文艺人的代价……
为此,笔者在通过多年的职业书画和学习传播中华优秀传统文化之余,亦曾研究分析过这种欠合理的文艺组织机构设置和不良的文艺现象,并说:“推动文艺大改革,在任何时代、任何时候都是各行业领头人要敢为人先去干的事情,这也是有识人士都要做的一件为国为民的事情,人人有责于中华民族的伟大复兴!”
同时,笔者也曾说:“行业协会商会‘去行政化’是社会组织改革突破口,而社会组织转身,又是新一轮国务院机构改革和职能转变关键一步,也是全面深化改革贯彻与落实的具体检验点。从某种意义上讲,如果谁不愿意‘去行政化’社会组织改革和转身,那等于是和全面深化改革大局唱反调,作敌对,也等于是中国改革前进道路上的绊脚石和中华民族伟大复兴历程中的民族败类。”(可参阅2007年2月24日《杨牧青:中国书画各阶层分析》、2015年8月28日《杨牧青:还书画界一方净土书协美协画院应改制重组》、2018年1月30日《杨牧青:做一名合格的中国书画家才能问心无愧》等文稿)。 查看更多2020-07-19 08:37:10 8 0 1141 -
2020-07-18 17:48:37 0 0 1579
-
卢士杰创作日记 对话
国画动物画公鸡,作品名称《天鸡》;
为同学的儿子“天恩”创作一幅作品“天鸡”:儿子很有才气,“不用功”成绩却不错,但个性很强。
一幅好的作品,就是透过作品画面看出某些个性的信息!欢迎联系订制! !欢迎联系订制!2020-07-17 16:17:57 33 0 3506 -
任燕收藏日记 对话
怡然台茶道馆收藏画家任南熹国画人物画作品《馨研》,合影留念。
2020-07-17 16:06:38 3 0 1887 -
任燕生活日记 对话
画家任南熹做客重庆园博园内任道尚院,做客重庆渝北卧龙居山庄;
感谢重庆渝北卧龙居山庄主人--北京南熹影视文化传媒有限责任公司贺宗军热情招待;2020-07-17 16:04:52 4 0 1912 -
任燕生活日记 对话
画家任南熹陪同中国城镇化促进会三峡中心主任、重庆三峡工程物资开发总公司理事长袁华云先生拜访根雕艺术大师彭勇先生艺术博物馆,领略“寻根”艺术之路。
2020-07-17 16:01:59 12 0 2177 -
冯增木创作日记 对话
杂纸杂画一一试用各种不同的纸作画,画出来的鱼效果也各有千秋!请欣赏
2020-07-17 15:52:11 6 0 1510 -
任振山创作日记 对话
任振山彩墨山水画竖幅六尺对开条屏作品欣赏,《一江春水一江涛 ,一山更比一山高》。
2020-07-17 15:47:38 3 0 2812 -
任振山创作日记 对话
庚子年夏月国画山水画新作欣赏,江水抱山图系列作品,作品尺寸六尺对开49X180CM;
2020-07-17 15:45:21 4 0 1951 -
马晓薇创作日记 对话
书画作品荷花配心经,清新凉爽静心;请欣赏;
2020-07-17 14:47:53 4 0 2309 -
马晓薇创作日记 对话
为学员示范水果国画白描写生画法;西瓜写生、葡萄写生;
2020-07-17 14:44:33 3 0 2478 -
已认证
罗树辉生活日记 对话
7月13日,应广东高明市的一班书画及商界的精英,好友邀请,欢聚在高明市“湾仔渔村”。酒足饭饱后,转战“卡拉OK至深夜,潇洒人生,不亦乐乎!
2020-07-16 10:23:36 12 0 2046 -
已认证2020-07-16 10:17:11 27 0 2383
-
2020-07-16 10:06:39 3 0 1809
-
朱德茂创作日记 对话
书画作品《梅骨》,作品尺寸四尺横幅68X138CM;庚子年夏朱德茂创作。
今书写《梅骨》,配王安石诗:墙角数枝梅,凌塞独自开,遥知不是雪,为有暗香来。2020-07-16 10:00:24 11 0 1463 -
已认证
阎敏收藏日记 对话
祝贺:孙丽红创意绘画工作室作品展览在合正艺术博物馆圆满成功!
2020-07-16 09:54:18 3 0 1186 -
杨牧青创作日记 对话
6000多年前聚居于陇山/宝鸡一带姜水畔的神农氏炎帝时期火制陶鬲向青铜器鼎过渡。
5000多年前聚居于陇山/渭河一带姬水畔轩辕氏黄帝时期在陕西富平荊山采铜铸鼎,以上应天象,下表地理,中寓天帝之权。
。
4000多年前从川北出岷山过洮河入渭水的夏禹治水时期,又至陕西富平荆山采铜,溯上按伏羲氏以子午岭定天地南北之脉,分天下为九州,立雍州为帝之祖庭,收九州的铜铸造九鼎,以镇以祀以礼以教九州。
3000多年前商王朝时期铸造“鼎”的意义又是非常重大,并不是今人简单的理解和认知,以为鼎就是炊饮煮食器,实则鼎是殊胜无比的,甲骨契刻,字字可表,可惜识者不谙其众妙之门!
当正能量、正气发挥不出本有的气场时,鼎就失去了作用,于是2500年时期春秋诸侯争霸就上演幕幕大戏,乱臣贼子多如王八 ,于是一言九鼎不得不纳入社会道德与个人诚信体系!
今,当鼎仅成一个摆设品时,鼎的真正文化血脉就阻塞,鼎的真正气场就会失效了。君不见,处处鼎影悲不知鼎之为何物!亦可参《杨牧青:鼎说及甲骨文非卜辞说之鼎、贞二字解读》一文,互思究竟便是!一一庚子入伏头日杨牧青随记 查看更多2020-07-16 08:34:49 3 0 1161 -
已认证
当代书画名家—缪月红创作日记 对话
其实在平常的生活中,"艺术"无时无刻都在你的身边,就看你会不会发现它。在大自然中,春天百花齐放,美景让人目不暇接。出去旅游的你此时正沉醉其中。
这也就是你身上的艺术细胞在起作用了,让你在享受这艺 是你身上的艺术细胞在起作用了,让你在享受这艺术的大自然美。反之,有的人对美景也没什么感觉。
大多数的职业,就像做自媒体也一样,带有艺术性的如绘画,摄影、舞蹈、唱歌这几个行业都是很具艺术性的。
普通的人如你没和这些艺术沾边,但是也很喜欢享受这些艺术品,这就是你的潛艺术细胞在起作用,那你就尽情享受它吧!
艺术带给我们的是高级的精神上的享受。愉悦感倍加会使人精神上得到的不仅仅是放松愉快,还带给身体的各器官送输营养。
快乐会让我们身体的器官(大脑,心脏、肝脏)处于一种活跃的状态,它还会增强一个人的内分泌作用。
当一个人在快乐的时候,它还会带给你一种积极向上的精神面貌的感觉。
(图为我的工笔画《国色天香》39*63cm) 查看更多2020-07-15 23:18:13 2 0 1187 -
已认证2020-07-15 17:46:11 12 0 1853